160042 UE Hören und Erkennen von musikalischen Strukturen (2016S)

Inhalt
Strukturelles Hören (und Denken) soll anhand verschiedener historischer Satzarten und Stile aus dem Stilbereich des 17. -19. Jahrhundert erklärt, geübt und vertieft werden. Dabei sollen die struktur- und formbildenden Funktionen u.a. folgender Phänomene untersucht werden: verschiedene Arten von Kadenzen, Sequenzen, harmonisch-kontrapunktische Satzmodelle, harmonische Entwicklungen, die strukturbildende Funktion der Harmonik, Eröffnungsmodelle, Überleitungen, Schlüsse, Fortspinnung, Entwicklung. Das Bauprinzip von Periode und Satz. Größere Formen wie, Ostinatoformen, Variationen, Präludium, Fuge, Concerto, Sonatensatz, Sonatenrondo, dreiteilige Liedform, Charakterstück.

Ziele
Häufig werden die Fähigkeiten, "Musik zu lesen" und "Musik zu hören" getrennt voneinander betrachtet. Was dazu führt, dass beide Fähigkeiten unterschiedlich entwickelt sind und auf getrennten Ebenen ablaufen. In dieser Lehrveranstaltung sollen beide Fähigkeiten (Ebenen) in ergänzender Weise miteinander verbunden werden. Das analytische Hören spielt eine außerordentlich wichtige Rolle - als Vermittler zwischen der notierten und der klingenden Musik. So sollte es durch musiktheoretisch "geführtes" Hören möglich werden, sowohl beim "Lesen" als auch beim "Hören" von Musik die strukturell wichtigen Noten präzise herauszufiltern.

Methoden
Theoretische Erklärungen, Präsentieren von Klang- und Notenbeispielen aus der Literatur, Übungen in der Lehrveranstaltung, Vergleich des Höreindrucks mit dem Bildeindruck der Notation, Besprechen der gehörten Strukturen, Analyse der Musikbeispiele in Notation und Klang, grafische Darstellung struktureller Vorgänge. Präsentation des Materials auf der e-learning-Plattfform Moodle. Die wöchentliche Nachbearbeitung des Stoffes durch Hausübungen ist integraler Bestandteil dieser Lehrveranstaltung!